PARCO STAGE | 金閣寺

金閣寺

2014年4月5日(土)～

原作＝三島由紀夫演出＝宮本亜門　出演＝柳楽優弥　水橋研二　水田航生市川由衣　高橋長英　大西多摩恵　花王おさむ　山川冬樹　磯部勉大駱駝艦（村松卓矢　湯山大一郎　若羽幸平　橋本まつり　小林優太　宮本正也）岡田あがさ　天正彩

２０１１年KAAT神奈川芸術劇場　オープニング作品として初演、そして同夏、ニューヨーク　リンカーンセンターフェスティバル正式招待。絶賛を受けた舞台「金閣寺」があらたな息吹とともに上演決定！その言葉が肉声となり、魂を揺さぶる。KAAT 神奈川芸術劇場の柿落し公演として上演された本作品は、現代に通じる若者の苦悩を描きだし、あらゆる世代に共鳴し、絶大に支持されました。そして、“リンカーンセンターフェスティバル２０１１”への正式参加が決定、２０１１年７月、ニューヨーク　ローズシアターにて上演され、舞台版『金閣寺』で描き出した世界は世界共通言語として受け入れられました。

少年たちの魂の叫びを描く「金閣寺」生来の吃音から疎外感に悩まされ育った主人公・溝口、下肢に障害を抱えながらも不敵に溝口を挑発する柏木、そして溝口の寺の同朋・鶴川。それぞれの若者の苦悩を見事に描きだすとともに、現代の若者にも通じる閉塞感を見事に造形したこの作品は、映像、身体、声で三島文学を多層的に描き、ニューヨーク公演の劇評ではその演出を高く評価されました。

MESSAGE

「僕の内界と外界との間の扉に鍵があり、うまく開いたためしがない。　それどころか、その鍵は、錆びついてしまっているのだ」丹後の貧しい寺の子として生まれた主人公・溝口。彼は生来の吃音のため同年代の少年たちや有為子とうまく接することができず、その苦しみは母にも理解してもらえない。孤独にもがく彼に病弱な父は、「金閣がお前を導いてくださる」と、その美しさを聞かせる。しかし、父に連れられ、初めて金閣を訪れた溝口にとって、現実の金閣は美しいとは思えないものだったその後、父の遺志に従い金閣寺の徒弟となった彼は、鶴川と出会う。

「だって僕、そんなこと、ちっとも気にならない性質なんだ」自分の吃りをからかおうとしない鶴川にいらだち、その理由を尋ねる溝口に、鶴川は屈託なくこう答える。まぶしいほどの明るさで手を差し伸べ、自分という存在を認めてくれる友。彼によって溝口は、初めて輝かしい夏のひとときを過ごす。次第に激しさを増す本土への空襲。溝口は金閣と自分がともに焼け落ち、滅びる結末を夢想し、金閣を美しいと感じる。だが、金閣は焼けることなく戦争は終わり、彼の夢想は崩壊する。さらに寺を訪れた米兵と娼婦をめぐるできごとにより、溝口は道詮和尚から無言の圧力を受け、寺の副司に睨まれるようになる。そしてこのできごとは、鶴川との関係にも影を落としていく。その後、大学へ進学した溝口は、鶴川から休み時間を別々に過ごすことを提案され、途方に暮れる。そんな彼の前に現れたのが、内翻足の男・柏木だった。

「君は自分を大事にしすぎてる。だから自分と一緒に、自分の吃りも大事にしすぎてるんだ」自分の内翻足すらも武器に変え、悪をも肯定して不敵に生きる柏木。その姿に溝口は憧れを抱き、惹かれていく。「柏木と付き合うのはあまりいいと思えない」溝口を心配し、そう忠告する鶴川に対して、溝口は素直になれないまま、こう言い返してしまう。

「君と僕とはやっぱりどこまでいっても違う人間なんだ」さみしげに立ち去る鶴川。そして彼はそのまま、帰省先でこの世から去る。「僕を疑おうと、背を向けようと、あの光が必要だった……」鶴川を失って再び孤独に沈み、死んだ毎日を過ごす溝口。柏木との付き合いに心地よさを感じても、幻の金閣に遮られ、それに染まることはできない。そして徐々に自分が、柏木と同じようには生きられないことに気づいていく。そんな溝口に柏木は、実は鶴川との間に付き合いがあったこと、さらに溝口の知らなかった、鶴川の死の真相を伝える。そして「認識だけが世界を変える」と言って、溝口に同意を迫る。衝撃を受ける溝口。しかし、彼は柏木にこう告げる。「僕は君とは違う生き方をする」柏木との決別後、金閣寺を訪れた亡き父の友・禅海和尚と会話を交わしたのち、溝口は内界と外界との間の鍵を開け放つため、金閣へ火を放つことを決意する。

原作＝三島由紀夫　演出＝宮本亜門原作翻案＝セルジュ・ラモット　台本＝伊藤ちひろ・宮本亜門翻訳＝常田景子　音楽＝福岡ユタカ　振付＝小野寺修二　美術＝ボリス・クドゥルチカ衣裳＝前田文子　照明＝沢田祐二　音響＝山本浩一　映像デザイン＝掛川康典映像プラン＝栗山聡之　ヘアメイク＝川端富生　演出助手＝草光純太　舞台監督＝宇佐美雅人プロデューサー＝毛利美咲・福島成人　製作＝長澤弥生　製作＝山崎浩一企画・製作＝株式会社パルコ